"El Placer de la Inmortalidad" es una nueva novela de vampiros que te llenará de intriga y misterio; y, al mismo tiempo, te transportará a otra época en la que todo podía pasar. No podrás resistir a las aventuras de nuestros personajes y su inesperado desenlace.
Este libro abre al lector la oportunidad de una comprensión más profunda de las características del sistema de la psique humana. El libro está dirigido a los padres, maestros, para los interesados en el desarrollo personal y espiritual.
This first volume covers talks given in Italy, Norway and India. Krishnamurti begins with the statement "Friends, I should like you to make a living discovery, not a discovery induced by the description of others ... I am not going to try to describe what to me is truth, for that would be an impossible attempt. One cannot describe or give to another the fullness of an experience. Each one must live it for himself."
Este libro es básicamente una novela de aventuras que narra una historia de amor imposible ambientada en el antiguo Egipto desde la perspectiva que contempla el mundo de los primeros dioses Annunaki en la mitología egipcia, los Annu-na-Ki, "aquellos que vinieron de Annu (Nibiru) a Ki (La Tierra)". Ésta es una historia plena de actualidad entroncada en las leyendas milenaristas de la apocalíptica nueva visita del planeta Nibiru (Ajenjo) a nuestro sistema solar según las controvertidas profecías Mayas y Cristiano judías. La narrativa se integra con airoso equilibrio entre la mitología y la fantasía combinando los datos históricos que obtenemos de los documentos arcanos que se han podido conservar hasta nuestros días, cómo es el caso de la Aigyptíaka de Manetón. Los términos empleados en esta novela, al igual que los nombres, localizaciones, conjuros, rituales, etc. han sido sacados de la relación de libros más antiguos conservados como: El Libro de los Muertos (Peri Em Heru), El Libro de las Puertas (Am-Tuat), El Libro de Enoc, El Papiro de Ani, El Papiro de Hunefer, La Biblia, La Epopeya de Erra y La Epopeya de Gilgamesh. No falta en la novela el misterio y el esoterismo arcano inspirados en obras maestras inmortales como: El "Corpus Hermeticum" o La Tabla Esmeralda de Hermes Trimegisto. Estos libros se han conservado con mayor o menor integridad en sus traducciones y versiones. Sin embargo, a pesar de todo, aún continúan mostrando el sabor de la magia antigua que llega hasta nuestros días con un halo de insondable misterio.
Imagen y palabra: En torno a "El Cristo de Velázquez" es un análisis estilístico e interpretativo del Poema cristológico de Miguel de Unamuno. El poema está inspirado en el famoso cuadro del pintor español Diego Velázquez. Unamuno comienza a componer estos poemas poco después de haber publicado su magna obra, "Del sentimiento trágico de la vida" (1913). En el poemario el Rector expone todos sus pensamientos y pensamientos en torno a la figura de Cristo. Es un poemario con profundas raíces bíblicas. A través de cada poema, escrito en clásicos endecasílabos, el poeta refleja su profunda fe en el Cristo Crucificado. Junto a su obra póstuma, "Diario intimo", esta obra poética no deja lugar a duda de que el conflictivo don Miguel murió creyente. Se encuentra aquí, pues, el "Unamuno contemplativo" frente al "Unamuno agónico" de los críticos. Eliezer Oyola hace un examen minucioso de cada poema, notando las alusiones bíblicas, literarias, históricas y mitológicas.
Delve into the unsettling and suspenseful world of ""The Spasm"" by Guy De Maupassant. This gripping short story centers on a sudden and inexplicable spasm that disrupts the protagonist's life, exploring themes of fear, unpredictability, and the fragility of human existence. Maupassant’s narrative creates a tense and eerie atmosphere, highlighting the impact of sudden, uncontrollable events on individuals. De Maupassant masterfully builds suspense and psychological tension, using the spasm as a metaphor for the unpredictability of life and the vulnerability of the human condition. The story offers a compelling look at how fear and anxiety can affect one's perception of reality. ""The Spasm"" is perfect for readers who enjoy psychological thrillers and stories with a focus on suspense and tension. Ideal for those who appreciate Guy De Maupassant’s skill in creating gripping and thought-provoking narratives.
Although the Spanish Inquisition looms large in many conceptions of the early modern Hispanic world, relatively few studies have been made of the Spanish state and Inquisition s approach to book censorship in the seventeenth century. Merging archival and rare book research with a case study of the fiction of Baltasar Gracián, this book argues that privileged authors, like the Jesuit Gracián, circumvented publication strictures that were meant to ensure that printed materials conformed to the standards of Catholicism and supported the goals of the absolute monarchy. In contrast to some elite authors who composed readily transparent critiques of authorities and encountered difficulties with the state and Inquisition, others, like Gracián, made their criticisms covertly in complicated texts like El Criticón.
No importa quienes somos, todos enfrentámos las mismas preguntas en gran escala. Este es un libro sobre dos de las más grandes y urgentes. ¿Cual es la respuesta a la muerte? ¿Cuál será nuestro destino final? Las respuestas propuestas surgen de dos convicciones básicas: que la Biblia es la única base verdaderamente fidedigna sobre la que se puede contestar estas preguntas, y, que muchas veces la gente ha pasado por alto las respuestas que la Biblia da, o las ha interpretado mal o ha comprendido mal, muchas veces con consecuencias desastrosas.
Cuba’s José Lezama Lima became the most controversial figure in the flowering of the Latin American novel with the 1966 publication of Paradiso. Hailed as a seminal writer of breathtaking originality by Julio Cortázar, Octavio Paz, and Mario Vargas Llosa, Lezama was also attacked by the Castro regime and others for his stylistic obscurity, erotic descriptions, and violation of literary norms. Indeed, his experimental fiction, written on the very boundaries of the novelistic genre, resists classification. José Lezama Lima’s Joyful Vision, a much-needed critical study of Paradiso, Oppiano Licario, and Lezama’s essays, is thus an exploration in reading, one that highlights and preserves the essential and persistent contradictions in Lezama’s theory and practice of literature. Gustavo Pellón focuses his study on Lezama’s search for equilibrium, clarifying such oppositions in Lezama’s writings as the mystical quest for illumination through obscurity, the calculated cultivation of naïveté, the Proust-like fascination with yet ultimate condemnation of homosexuality, and a modernist (even postmodernist) narrative style that conveys a mystical (essentially medieval) worldview. Above all, Pellón shares his wonder at Lezama who, in an age of pessimism, maintained his joyful vision of art and existence.