Esta obra constituye una visión global de la creación artística en el mundo occidental desde la Prehistoria a nuestros días. Ofrece al lector entre otros muchos elementos: - Una introducción sobre el significado del arte, así como una sección, puesta al día, sobre el arte moderno. - Tablas cronológicas de las realizaciones artísticas , que incluyen los acontecimientos literarios, políticos, científicos etc, y una bibliografía actualizada clasificada por periodos y estilos. - Abundantes ilustraciones, que aparecen integradas en el texto, cercanas siempre al análisis al que hacen referencia. - Tratamiento global de la historia de la fotografia como forma artística específica. Esta es la primera edición española, traducción de la tercera de la original.
"Una Guía para Jóvenes, tener Éxito en México, con Productos Digitales con Identidad Mexicana" es una guía completa y detallada diseñada específicamente para jóvenes emprendedores que desean aventurarse en el emocionante mundo de los productos digitales con una perspectiva única y auténtica que celebre y promueva la identidad mexicana. Este eBook es único y valioso porque ofrece una combinación equilibrada de teoría, práctica, ejemplos inspiradores, consejos prácticos y herramientas útiles que te guiarán paso a paso en el emocionante y desafiante viaje de emprender y triunfar en el mundo de los productos digitales con una perspectiva y enfoque auténtico y distintivo que celebra y promueve la identidad, cultura y estilo de México. ¡No Esperes Más, Emprende Tu Camino hacia el Éxito Digital Hoy Mismo! Si estás listo para embarcarte en este emocionante viaje hacia el éxito digital y transformar tus pasiones, ideas y visiones en productos digitales innovadores, rentables y significativos que resuenen con tu audiencia y reflejen la rica cultura, historia y estilo de México, ¡no esperes más y obtén tu copia de "Una Guía para Emprendedores Jóvenes, Éxito en México, Productos Digitales con Identidad Mexicana" hoy mismo! Empieza a leer, aprender, crear, innovar, colaborar, crecer, escalar y triunfar con pasión, determinación y creatividad, y descubre cómo puedes hacer una diferencia positiva y duradera en el mundo digital y la sociedad a través de productos digitales auténticos, valiosos y enriquecedores que celebren, promuevan y fortalezcan la identidad, cultura y estilo de México. ¡Únete a la comunidad de emprendedores jóvenes y visionarios que están transformando el mundo digital con pasión, cultura y estilo mexicano, y sé parte del movimiento de innovación, creatividad y éxito en México y más allá!
Jesús Martín-Barbero es conocido como el «maestro» de los estudios sobre Juventud y el gran especialista en cultura popular. Además, es considerado uno de los mayores expertos a nivel internacional en temas de comunicación, unos de los principales fundadores de los estudios comunicacionales y el autor de la Teoría de la mediación. Es el autor de referencia internacional para los análisis sobre sujetos juveniles y protagonismo social, palimpsestos de identidad, desafíos de la juventud, educación de los jóvenes, mundo digital y transformaciones de la subjetividad. Sus aportes en los estudios sobre la globalización y en la relación entre medios de comunicación y público le han proyectado como uno de los autores más sugestivos y relevantes de la intelectualidad crítica latinoamericana. En las dos últimas décadas, Jesús Martín-Barbero ha recopilado una serie de estimulantes textos sobre los jóvenes, reunidos ahora en este libro. La mayor parte de ellos giran en torno a dos conceptos centrales que el autor utiliza de manera metafórica y que se reflejan en el título. El palimsesto hace referencia a los antiguos pergaminos y remite a la constante rescritura y reciclaje que las culturas juveniles hacen del pasado. El hipertexto, por el contrario, nos conduce a las modernas ciberculturas y a las novedosas formas de comunicación a través de las cuales los jóvenes imaginan el futuro. Este uso creativo sobre ambos conceptos ha tenido un gran impacto en los estudios culturales y sobre la juventud en el ámbito iberoamericano.
This book may seem a simple accumulation of twenty-one public space projects in eight Latin American cities. On closer inspection, the presentation of project descriptions, photographs, and annotated drawings reflects a concern to analytically explain the operative aspects at work. The publication is not intended to serve only as a catalogue, guide, or manual on how to produce public space in spontaneous settlements. Rather, it goes beyond the aims of an index of best practices. It is intended, instead, as an empirical base for a critical and theoretical engagement with the problematic of development, social inclusion, public investment, (in)formal settlement, civil society and the public sphere. The publication achieves its final function at this third level, by providing a compelling argument to expand the agency of architects and urban designers and creatively find ways of justifying, financing, and building public spaces in communities —spaces that have a catalytic effectiveness in achieving significant urban and social transformation. This book was awarded by a Graham Foundation Grant and CAF Development Bank of Latin America. FEATURED CASE STUDIES: CONSERVATION 72 Linear parks along the Estero Salado | Guayaquil, Ecuador 80 National Park Babil.nia and Chap.u Mangueira | R.o de Janeiro, Brasil 88 Urban agriculture along the Rimac River | Lima, Peru WASTE MANAGEMENT 96 Moravia Ecological Park | Medellin, Colombia 104 Plaza La Cruz, La Palomera | Caracas, Venezuela RISKMANAGEMENT 112 El Guasmo Beach, floodable park | Guayaquil, Ecuador 120 Safety plazas in Santa Mar.a El Triunfo | Lima, Peru 128 Recovery of the Juan Bobo Creek | Medellin, Colombia INFRASTRUCTURE 136 Northeast metrocable parks Comuna 1, La Popular | Medell.n, Colombia 144 Barrio Las Independencias escalators and walkways | Medellin, Colombia 152 Funicular in Dona Marta | Rio de Janeiro, Brazil 160 Complexo do Alem.o | Rio de Janeiro, Brazil 168 Ecotecnia Urbana Miravalle | Mexico City, Mexico PAVEMENT, PATHS AND THE SPACE SURROUNDING BUILDINGS 176 Pavement, paths and stairs Cerro Santo Doming and Cerro Toro | Valpara.so, Chile 184 Cerro Santa Ana urban rehabilitation | Guayaquil, Ecuador 192 Fernando Botero Library | Medellin, Colombia 200 Moravia Cultural Center | Medellin, Colombia 208 Espa.o Crian.a and community programs | Rio de Janeiro, Brazil 216 Plaza in Villa Tranquila | Buenos Aires, Argentina ACTIVITY 224 Casa Kolacho Comuna 13 | Medellin, Colombia 232 AfroReggae Cultural Center | Rio de Janeiro, Brazil 240 Alto Per. | Lima, Peru 248 El Calvario Puertas Abiertas | Caracas, Venezuela
"Featuring the work of twenty artists, this bilingual volume includes several artists' writings ... about artist-run exhibition spaces"--P. [4] of cover.
La presente Versión 2000 es una nueva edición de la Historia general de México, preparada por el Centro de Estudios Históricos de El Colegio de México. En esta ocasión se incorporan, por primera vez desde la aparición original de la obra en 1976, varios cambios importantes, entre los que destacan la sustitución de algunos capítulos y la revisión y actualización de otros. Los capítulos sustituidos o renovados profundamente incluyen una amplia variedad de temas: las regiones de México, la prehistoria, el mundo mexica, el siglo XVI, el siglo XVIII, las primeras décadas del México independiente, la cultura mexicana del siglo XIX y la política y economía del México contemporáneo. Los capitulos correspondientes a estas temáticas han sido reescritos o modificados por autores que figuraban ya en la edición original: Bernardo García Martínez, José Luis Lorenzo, Pedro Carrasco, Enrique Florescano, Josefina Z. Vázquez, José Luis Martínez y Lorenzo Meyer.
"The first exhibition to offer a critical assessment of the artistic experimentation that took place in Mexico during the last three decades of the twentieth century. The exhibition carefully analyzes the origins and emergence of techniques, strategies, andmodes of operation at a particularly significant moment of Mexican history, beginning with the 1968 Student Movement, until the Zapatista upraising in the State of Chiapas. Theshow includes work by a wide range of artists, including Francis Alys, Vicente Rojo, Jimmie Durham, Helen Escobedo, Julio Galán, Felipe Ehrenberg, José Bedia,Guillermo Gómez-Peña, Francisco Toledo, Carlos Amorales, Melanie Smith, and Alejandro Jodorowsky, among many others. The edition is illustrated with 612 full-colorplates of the art produced during these last three decades of the twentieth century reflect the social, political and technical developments in Mexico and ranged from painting andphotography to poster design, installation, performance, experimental theatre, super-8 cinema, video, music, poetry and popular culture like the films and ephemeral actionsof 'Panic' by Alejandro Jodorowsky, Pedro Friedeberg's pop art, the conceptual art, infrarrealists and urban independent photography, artists books, the development ofcontemporary political photography, the participation of Mexican artists in Fluxus in the seventies and the contribution of Ulises Carrión to the international artist book movement and popular rock music, the pictorial battles of the eighties and the emergence of a variant of neo-conceptual art in 1990. The exhibition is curated by Olivier Debroise, Pilar García de Germenos, Cuauhtémoc Medina, Álvaro Vázquez Mantecón"--Provided by vendor.
2023 ALAA Book Award, Association for Latin American Art/Arvey Foundation A fascinating account of the modern reinvention of the image of the Indian in nineteenth-century literature and visual culture, seen through the work of Peruvian painter Francisco Laso. One of the outstanding painters of the nineteenth century, Francisco Laso (1823–1869) set out to give visual form to modern Peru. His solemn and still paintings of indigenous subjects were part of a larger project, spurred by writers and intellectuals actively crafting a nation in the aftermath of independence from Spain. In this book, at once an innovative account of modern indigenism and the first major monograph on Laso, Natalia Majluf explores the rise of the image of the Indian in literature and visual culture. Reading Laso’s works through a broad range of sources, Majluf traces a decisive break in a long history of representations of indigenous peoples that began with the Spanish conquest. She ties this transformation to the modern concept of culture, which redefined both the artistic field and the notion of indigeneity. As an abstraction produced through indigenist discourse, an icon of authenticity, and a densely racialized cultural construct, the Indian would emerge as a central symbol of modern Andean nationalisms. Inventing Indigenism brings the work and influence of this extraordinary painter to the forefront as it offers a broad perspective on the dynamics of art and visual culture in nineteenth-century Latin America.
